Отец и сын Помо.

Когда-то книга М.М. Постниковой-Лосевой о русском серебре была моей настольной. Каждую свободную минуту я брал эту книгу, рассматривал клейма, читал информацию о мастерах серебряного дела. (Постникова-Лосева М. М. Русское ювелирное искусство, его центры и мастера. XVI–XIX вв. М.: Наука, 1974). 

Однажды, это мое увлечение помогло мне обратить внимание на небольшую икону в антикварном магазине. Привычного набора клейм на иконке не было, стояли латинские буквы, читаемые как "Ромо". Этого мне оказалось достаточно, что бы тут же принять решение купить икону. Владелец магазина привез её из Швеции, куда он периодически ездил на различные ярмарки. 

 Святой Иоанн Предтеча и святой Николай Чудотворец.

 Доска одночастная без ковчега, без шпонок. Левкас, яичная темпера. Размеры: 17,4х15,2х1,9. На иконе имеется серебряный оклад, ручной чеканки. На нижнем отгибе имеются 2 одинаковых чеканенных клейма: «Pomo».

Придя домой я смог спокойно рассмотреть свое приобретение. Живопись под окладом была в хорошем состоянии, небольшие утраты не портили общего впечатления. Живопись иконы скорее всего создана в последней четверти XVIII века.

 Помо Герман Фридрих (Herman Friedrich Porno/Pomeau), австриец, с 1770 г. золотого и серебряного дела мастер иностранного цеха.  (Постникова-Лосева указывает на два подсвечника в собрании ГИМ). 

Известно, что в 1774 году он проживал "во 2 Мещанской в доме медника Барбо". Дела шли очень хорошо и он смог купить собственный особняк на этой же улице, дом N 307. Имеются сведения о его деятельности за 1787, 1797 и даже якобы в 1820 гг. 

Сведений о работах мастера не так уж и много Различные источники приводят сведения о нескольких  работах этого мастера. 

 В Эрмитажной коллекции драгоценностей хранится рукомой, датируемый 1760-1780 годами и исполненный Германов Фридрихом Помо в Петербурге.

В Кремлевских музеях хранятся ряд его работ: 

Навершие к жезлу. 1797 г. С.-Петербург. Герман Фридрих Помо.

Еще одно навершие к жезлу также датированное 1797 годом и выполненное этим же мастером.

См. литературу: Коварская С.Я., Костина И.Д. Русское золото XIV начала XX века из фондов государства.  Советская Россия, 1987, с. 128, 129.

В конце XVIII - начале XIX в. ювелирное искусство Петербурга развивалось в традициях неоклассицизма. Наряду с крупнейшими представителями петербургской школы этого времени Паулем-МагнусомТеннером, мастерами  Кейбелем и Барбе, вошел в историю русского искусства и Герман-Фридрих Помо. 

Изучая более подробно деятельность этого мастера, я обнаружил сведения о двух окладах к иконам, изготовленным мастером Г. Помо и датированным 1820 годами. Когда я увидел фотографии этих икон, то сразу вспомнил, что я когда-то видел их в Эрмитажной экспозиции. 

Христос Вседержитель.
Икона из иконостаса домовой церкви св. Пантелеймона в Меншиковском дворце Ораниенбаума. Мастер Герман Помо. 1820-е годы.
Дерево, холст, масло, серебро, позолота, чеканка.
Размер - 129 х 45,5 см.

Богоматерь.

Икона из иконостаса домовой церкви св. Пантелеймона в Меншиковском дворце Ораниенбаума. 
Мастер Герман Помо. 1820-е годы.
Дерево, холст, масло, серебро, позолота, чеканка.
Размер - 126 х 46 см. ГЭ Инв. N ЭРО-8834 

Иконы опубликованы в книге: Синай Византия Русь. Православное искусство с 6 до начала 20 века.
Каталог выставки. Фонд Св. Екатерины. R-190a. Стр. 406.

В описании к иконам исполнителем окладов указан Герман Помо. Видимо из похожести для русского человека имен Герман и Георг произошла явная путаница в атрибуции некоторых предметов. 

На одном из сайтов (между прочим сайт Эрмитажа), посвященных ювелирному искусству, приведено настольное украшение, подаренное в 1801 году по случаю коронации  императору Александру I  и его жене императрице  Елизавете Алексеевне петербургским купечеством. 

В подписи к настольному украшению сообщается, что дорогой заказ изготовил Герман Фридрих Помо. И тут же приводится информация о мастере и вот в этой справке уже говорится о сыне Георге Фридрихе Помо (увы, у меня нет возможности проверить эту информацию, поэтому оставим этот вопрос открытым). См. https://edu.hermitage.ru/catalogs/1424282991/themes/1424283074/article/1424283086

А что же его сын. Коллеги называли Георга Фридриха Помо на русский манер Егором, а иногда называли на французский манер "Жоржем". Он выполнял придворные заказы на серебряные вещи. Егор Помо родился в Петербурге в 1774 году и обучался ремеслу у своего отца. В 1787 году он стал подмастерьем и поселился со своим товарищем Фридрихом-Карлом Реймером "во 2 Мещанской под N 379". В 1797 году Егор получает звание мастера и начинает выполнять заказы императора Павла I, а позже императора Александра I. В 1811 году Егора Помо избирают помощником старосты. Умер Егор Помо не раньше 1825 года. 

См. литературу: "Санкт-Петербургские ведомости" 1788 года и от 6 июля 1792 года. Лопато. Ювелиры старого Петербурга..., с. 38, 53, 55

Собирательство порой дарит удивительные находки, но помните, кроме везения надо обладать определенными знаниями предмета. Поэтому, мой совет, учите "матчасть", больше читайте, ходите в музеи, думайте, анализируйте увиденное и удача придет к вам.

Ваш,

Ю. Мануйлов.

 Господь Саваоф.

Несколько лет назад мне предложили купить интересную икону. Икона пока в работе и её реставрация не завершена, но мне не терпится её показать. Большинство моих читателей знают русскую икону и им знаком термин “врезок”, но я все-таки остановлюсь и поясню суть этого явления.

Ничто не вечно в этом мире и иконы часто разрушаются от разных причин. Но наиболее значимым, особо ценимым и любимым иконам везёт немного больше, им пытаются продлить жизнь. Сохранившиеся фрагменты иконы врезали в новые доски и затем грунтовали и дописывали недостающие части иконы. Именно от глагола врезать и произошло название таких икон – врезки. Не известно когда именно появилась эта практика, но наиболее часто этот способ сохранения ценимых икон наблюдается в 19 веке.

Врезки чаще всего выявляются на рентгеновских снимках, но довольно часто врезанные части видны при внимательном осмотре иконы. В представленной иконе сохранился фрагмент с образом Господа Саваофа, вся остальная композиция дописана иконописцем уже в 19 веке. Часто для того чтобы зрительно объединить разные части иконы, старый фрагмент также прописывали. Я хочу обратить ваше внимание на центральный образ Господа Саваофа, скорее всего он был написан в конце 17 века, особо подчеркнут благословляющий жест Господа и увеличенные пальцы, что характерно для адептов Старой веры, которым и принадлежал этот образ.

Изображения, сопровождающиеся надписью: «Господь Саваоф», появились в русcком искусстве в XVI веке. Однако, в господствующей Церкви изображения Господа Саваофа были запрещены Большим Московским Собором (1666-1667 гг.) и тем не менее, иконы с этим образом можно встретить в более поздних иконах, особенно в старообрядческой среде, где официальные запреты чаще игнорировались. Существуют композиции в которые образ Господа Саваофа входит как обязательный элемент, это сюжеты "Отечество - Сопрестолие". Изображения Саваофа входят в ряд композиций, где Господь Саваоф изображается в "небесах" с благославляющим жестом. 

В качестве примера покажу фрагмент напрестольного Креста из своей коллекции.

Хочу обратить ваше внимание на нимб у Саваофа. В древней традиции он двухцветный и состоит как бы из двух ромбов, образующих звезду. В поздних иконах встречается еще один тип нимба, в виде треугольника, символизирующего Святую Троицу. Последний тип нимба встречается в храмах господствующей Церкви.

Ваш,

Ю. Мануйлов.

Икона Богоматери называемая "Милостивная"

      Сегодня я расскажу историю покупки иконы с очень редкой иконографией, иконы, называемой "Милостивная", не Милостивая, широко известной своими многочисленными списками, а именно - "Милостивная".

    Много лет назад, мой организм решил сделать себе внеочередной отпуск. Неожиданно поднялась высокая температура, общая усталость, боль в горле, затрудненное дыхание, короче грипп. Надо было просто отлежаться, отоспаться и что бы ничего не мешало, я отключил звук телефона. Сколько я проспал не знаю, но после очередной порции лекарства температура спала, я взял в руки телефон и обнаружил с десяток непринятых звонков от одного моего знакомого. Не успел я вновь отключить звук, как раздался звонок. Мой знакомый хотел встретиться и показать икону, которую он хотел срочно продать. Состояние моё явно не располагало встречаться с кем бы то ни было и я предложил ему позвонить в другой день. Следующий день оказался для меня не лучше предыдущего, температура держалась высокая и приняв таблетку я вновь уснул. Снился какой-то бред, разбудил меня, как мне показалось, колокольный звон, когда  я проснулся, то понял, что в квартиру кто-то звонит. На пороге стоял мой знакомый и извиняясь разворачивал завернутую в пакет иконку. Дело было 8 марта и парень видимо собрался отметить этот замечательный день в компании какой-нибудь красавицы. Получив от меня запрошенную сумму, он быстро исчез, а я почти пополз в постель. Дня через два мне значительно полегчало и я вспомнил о том, что я вроде бы что-то покупал. Сверток лежал в прихожей на тумбочке, я развернул его и увидел своё приобретение.

      Первым моим ощущением было разочарование. икона была под потемневшей олифой в какой-то пыли, похожей на цемент. К нижнему торцу иконы был грубо прибит кусок стальной ленты, используемой для обшивки деревянной тары. На венце отсутствовал большой фрагмент. 

     Иконография иконы мне показалась вполне обычной, Одигитрия и не более того. Я убрал икону и забыл о ней. Прошло несколько дней, я поправился и надо было заниматься работой. Я вновь достал икону, очистил её от загрязнений, удалил ненужные гвозди, снял оклад, убрал загрязнения с самой живописи, стало возможным прочитать имя иконы - Милостивная. Первоначально я подумал, что это написание связано с малограмотностью иконописца.

      Иконография Богоматери Милостивой или еще называемой Киккская была мне хорошо знакома, а эта была совершенно иная по иконографии икона. Икона относится к типу Eleysa, что значит Милостивая или Милующая. К этому типу относятся все иконы у которых младенец прижимается головой или щекой к голове Матери.

Вот как выглядит чудотворный образ в монастыре Киккос на Кипре.

     Согласно легенде, это одна из трёх икон кисти апостола Луки. Лик иконы закрыт всегда – то ли для большего почтения, то ли по приказу императора Алексея II Комнина.

Икона Киккской Божией Матери очень почитаема в православном мире, списки с этой иконы хранятся в храмах Греции, России, Грузии, Болгарии, Египта и Эфиопии.

Еще одной особенностью иконы является изображение обнаженных до колен ног Спасителя. 

Поиск подобной, вновь приобретенной иконы, привел к хромолитографическому изображению, изданному в 1885 году в типографии А.В.Васильева.

     Изображение иконы Богоматери Милостивной есть также на клейме большой иконы в собрании Государственной Третьяковской галереи. 

Икона: Богоматерь Нечаянная Радость со 120 чудотворными иконами Богоматери. Первая половина XIX века. Москва. Дерево; темпера. 121 x 94. Происходит из церкви Сорока мучеников на Новоспасской площади в Москве.  ГТГ инв. 28821. (http://pravicon.com/image-11757).

Моя икона явно не относится к типу Eleysa. Значит, этимология этого имени совсем иная. Интересно, что современные церковные календари не различают две эти иконы и обе значатся как Милостивые. В дореволюционных календарях указывается, что праздник в честь иконы Милостивная установлен на 12 ноября по старому стилю. 

Подробных сведений об этой иконе мне пока найти не удалось. особенностью иконография можно считать то, что обе руки Иисуса тянутся к Богородице (пишут, что возможно и нетипичное изображение с одной благословляющей рукой).

 Размер иконы: 23х18,8 х 2,6 см.  Серебряный оклад.  На окладе, на нижнем торцевом сгибе клейма: «С И»; «84»; Георгий на коне (г. Москва); годовое клеймо «18...». Дата не читается, но по стилю оклад можно отнести ко времени, около 1875 года.

Ваш,

Ю. Мануйлов